Piet Mondrian, 1935 – Komposition (Nr. 1) Grau-Rot – Kunstdruck

Dieses Kunstwerk aus dem 20. Jahrhundert wurde von Piet Mondrian geschaffen. Das Original wurde in der Größe 22 5/8 × 21 7/8 Zoll (57,5 × 55,6 cm) angefertigt und mit Öl auf Leinwand gemalt. Das Kunstwerk hat den folgenden Text als Inschrift: signiert und datiert, links: „PM 35“. Darüber hinaus kann das Kunstwerk in der besichtigt werden Art Institute Chicago Kunstsammlung. Dieses gemeinfreie Kunstwerk wird mit freundlicher Genehmigung von zur Verfügung gestellt Kunstinstitut Chicago. Der Kreditrahmen für das Kunstwerk lautet wie folgt: Schenkung von Frau Gilbert W. Chapman. Darüber hinaus erfolgt die Ausrichtung der digitalen Reproduktion quadratisch Format und hat ein Verhältnis von 1: 1, was bedeutet, dass die Länge gleich der Breite ist. Der Künstler und Maler Piet Mondrian war ein europäischer Künstler, dessen Kunststil hauptsächlich der Impressionismus war. Der europäische Künstler lebte 72 Jahre, geboren im Jahr 1872 in Amersfoort, Provinz Utrecht, Niederlande und starb 1944 in New York City, Bundesstaat New York, Vereinigte Staaten.

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Das Produkt-Dropdown-Menü bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Lieblingsgröße und Ihr Lieblingsmaterial auszuwählen. Wir bieten Ihnen die Möglichkeit, aus den folgenden Produktindividualisierungsmöglichkeiten Ihre Wunschgröße und Ihr Lieblingsmaterial auszuwählen:

• Segeltuch: Beim Leinwand-Direktdruck handelt es sich um eine bedruckte Baumwollleinwand, die auf einen Holzrahmen gespannt ist. Darüber hinaus wirkt eine Leinwand charmant und angenehm. Ein Leinwanddruck hat den großen Vorteil, dass er leicht ist, was bedeutet, dass Sie Ihren Leinwanddruck ganz einfach ohne die Hilfe von Wandhalterungen aufhängen können. Deshalb eignet sich ein Leinwanddruck für jede Art von Wand.
• Acrylglasbild (mit Echtglasbeschichtung auf der Oberseite): Der Acrylglasdruck, oft als UV-Druck auf Plexiglas bezeichnet, verwandelt Ihr liebstes Originalkunstwerk in ein wunderschönes Dekor. Das Kunstwerk wird mit Hilfe moderner UV-Direktdrucktechnik individuell angefertigt. Es erzeugt atemberaubende, intensive Farbtöne. Unsere Echtglasbeschichtung schützt Ihren ausgewählten Kunstdruck über viele Jahre hinweg vor Sonneneinstrahlung und äußeren Einflüssen.
• Posterdruck (Leinwandmaterial): Der Posterdruck ist eine UV-bedruckte Leinwand mit einer feinen Textur auf der Oberfläche. Ein gedrucktes Poster eignet sich hervorragend für die Anbringung des Fine Art Prints mithilfe eines speziellen Rahmens. Bitte beachten Sie, dass wir abhängig von der absoluten Größe des Posters rund um das Gemälde einen weißen Rand von ca. 2–6 cm hinzufügen, um die Rahmung mit Ihrem individuellen Rahmen zu erleichtern.
• Alu-Dibond: Alu-Dibond-Drucke sind Metalldrucke mit hervorragender Tiefenwirkung. Durch die spiegelfreie Oberfläche entsteht ein moderner Eindruck. Der Alu-Dibond-Druck ist der beste Einstieg in Nachbildungen mit Aluminium. Die hellen und weißen Komponenten des Kunstwerks erstrahlen in seidenglänzendem Glanz, jedoch ohne jegliche Blendung. Die Farben sind lebendig und leuchtend, die Details sind gestochen scharf und man spürt ein mattes Aussehen der Kunstdruckoberfläche. Dieser Druck auf Aluminium ist das beliebteste Einstiegsprodukt und eine moderne Möglichkeit, Kunstreproduktionen zu präsentieren, da er den Fokus auf das gesamte Kunstwerk lenkt.

Wichtige Informationen: Wir versuchen alles, um unsere Kunstprodukte möglichst genau abzubilden und visuell darzustellen. Allerdings können einige Pigmente der Druckmaterialien sowie der Druck geringfügig von der Darstellung auf dem Monitor abweichen. Abhängig von Ihren Bildschirmeinstellungen und der Qualität der Oberfläche werden die Farben möglicherweise nicht so realistisch gedruckt wie in der hier abgebildeten digitalen Version. Da alle unsere Kunstdrucke manuell gedruckt und verarbeitet werden, kann es auch zu geringfügigen Unterschieden in der Größe und genauen Position des Motivs kommen.

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Die Wurzeln der abstrakten Kunst des 20. Jahrhunderts lassen sich bis ins späte 19. Jahrhundert zurückverfolgen, als Künstler begannen, sich von der direkten Darstellung von Objekten wegzubewegen und sich der Kommunikation emotionaler Zustände oder Stimmungen zuzuwenden. Dabei spielten die formalen Eigenschaften der Kunst – visuelle Elemente wie Linie, Farbe und Komposition – eine vorrangige Rolle bei ihrer Entstehung. Nach dem Ersten Weltkrieg glaubten viele Künstler, darunter auch Piet Mondrian, dass abstrakte Kunst durch die Kommunikation in einer universellen Bildsprache zu einer harmonischeren Gesellschaft beitragen könnte. Nach der Kriegszerstörung erkannten Künstler, die mit De Stijl (d. h. „der Stil“) in den Niederlanden verbunden waren, die Notwendigkeit eines Bruchs mit der Vergangenheit sowie einer neuen ästhetischen Sprache, die ihrer utopischen Vision der Welt entsprach . Im Jahr 1917 schloss sich Mondrian der De-Stijl-Bewegung an und begann, eine rein visuelle Sprache aus Vertikalen und Horizontalen zu entwickeln, wobei er seine Kompositionen auf überwiegend cremefarbene Grundflächen beschränkte, die durch schwarze geradlinige Linien unterteilt waren, die kleinere Blöcke aus Primärfarben umrahmten.