Georges Seurat, 1886 – Graues Wetter, Grande Jatte – Kunstdruck

Beschreibung des über 130 Jahre alten Kunstwerks

Im Jahr 1886 schuf Georges Seurat das pointilistische Meisterwerk. Das Original misst die Größe: 27 3/4 x 34 Zoll (70,5 x 86,4 cm). Öl auf Leinwand wurde vom europäischen Künstler als Medium des Kunstwerks verwendet. Heutzutage ist das Kunstwerk Teil des Das Metropolitan Museum of Art Kunstsammlung. Die Moderne Kunst public domain Das Kunstwerk wird mit freundlicher Genehmigung von zur Verfügung gestellt Das Metropolitan Museum of Art, New York, die Sammlung Walter H. und Leonore Annenberg, Schenkung von Walter H. und Leonore Annenberg, 2002, Vermächtnis von Walter H. Annenberg, 2002. : Die Sammlung Walter H. und Leonore Annenberg, Schenkung von Walter H. und Leonore Annenberg, 2002, Nachlass von Walter H. Annenberg, 2002. Darüber hinaus ist die Ausrichtung in Landschaft Format und hat ein Verhältnis von 1.2 : 1, was bedeutet, dass Die Länge ist 20 % länger als die Breite. Der Maler und Zeichner Georges Seurat war ein europäischer Künstler aus Frankreich, dessen Stil vor allem dem Pointillismus zuzuordnen ist. Der pointilistische Künstler lebte insgesamt 32 Jahre und wurde in diesem Jahr geboren 1859 in Paris, Ile-de-France, Frankreich und starb 1891 in Paris, Ile-de-France, Frankreich.

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In der Dropdown-Auswahl direkt neben dem Produktangebot können Sie die Größe und das Material nach Ihren persönlichen Vorlieben auswählen. Wählen Sie jetzt aus den folgenden Produktoptionen passend zu Ihren Vorlieben in Größe und Material:

• Alu-Dibond-Druck: Alu-Dibond-Drucke sind Metalldrucke mit echter Tiefenwirkung. Seine nicht reflektierende Oberflächenstruktur sorgt für ein modernes Aussehen. Die hellen und weißen Partien des Kunstwerks erstrahlen seidenglänzend, jedoch ohne Glanz. Die Farben sind in höchster Auflösung hell und leuchtend, die Details erscheinen klar und scharf und Sie können ein mattes Aussehen des Drucks wahrnehmen.
• Acrylglasbild (mit Echtglasbeschichtung): Der Acrylglasdruck, der oft als UV-Druck auf Plexiglas bezeichnet wird, verwandelt Ihr Lieblingsoriginal in ein wunderschönes Dekor. Ihre eigene Version des Kunstwerks wird mit Hilfe moderner UV-Drucktechnologie erstellt. Dadurch entsteht der Eindruck intensiver, atemberaubender Farben. Das Plexiglas schützt Ihre individuelle Kunstreplik bis zu 60 Jahre lang vor Sonnenlicht und Hitze.
• Gedrucktes Poster (Leinwandmaterial): Bei unserem Posterdruck handelt es sich um eine UV-bedruckte Leinwand mit feiner Oberflächenstruktur. Bitte beachten Sie, dass wir je nach Größe des Posters rund um den Druck einen weißen Rand von etwa 2 bis 6 cm hinzufügen, der die Rahmung mit Ihrem individuellen Rahmen erleichtert.
• Der Leinwanddruck: Die bedruckte Leinwand, nicht zu verwechseln mit einem echten Leinwandgemälde, ist eine digitale Kopie, die auf einen Leinwandstoff gedruckt wird. Leinwanddrucke haben ein relativ geringes Gewicht, sodass Sie Ihr Leinwanddruck ganz einfach ohne Wandhalterungen aufhängen können. Ein Leinwanddruck eignet sich für alle Arten von Wänden.

Wichtige Informationen: Wir versuchen unser Bestes, unsere Produkte möglichst detailgetreu abzubilden und optisch in Szene zu setzen. Dennoch können die Pigmente der Druckerzeugnisse und des Aufdrucks geringfügig von der Darstellung auf Ihrem Monitor abweichen. Abhängig von Ihren Bildschirmeinstellungen und der Beschaffenheit der Oberfläche können nicht alle Farben so genau gedruckt werden wie die digitale Version auf dieser Website. Da alle Kunstreproduktionen von Hand gedruckt und verarbeitet werden, kann es auch zu geringfügigen Unterschieden in der Größe und der genauen Position des Motivs kommen.

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Details zum Kunstwerk

Hintergrundinformationen zum Künstler

Dieser Text ist geistiges Eigentum und urheberrechtlich geschützt © - www.artprinta.com (Artprinta)

Weitere Spezifikationen finden Sie auf der Website des Museums (© - vom Metropolitan Museum of Art - Das Metropolitan Museum of Art)

Dieser Blick erstreckt sich von der von Bäumen eingerahmten Insel La Grande Jatte bis zu den Häusern mit roten Dächern der Pariser Vororte Asnières oder Courbevoie auf der anderen Seite der Seine. Seurat hatte diesen Flussabschnitt bereits zuvor mit seinen ehrgeizigen Kompositionen Bathers at Asnières (1883–84, National Gallery, London) und A Sunday on La Grande Jatte (1884–86, Art Institute of Chicago) gefeiert. Hier versuchte er, „die lebendige Klarheit der Natur im Freien in all ihren Nuancen möglichst genau zu transkribieren“, indem er eine Technik verwendete, die als Divisionismus (auch Pointillismus genannt) bekannt ist. Der bemalte Rand wurde kurz vor der ersten Ausstellung des Bildes im Jahr 1889 hinzugefügt.