Paul Gauguin, 1892 – Arii Matamoe (The Royal End) – Kunstdruck

Zusammenfassung der Replik moderner Kunst

In 1892 Paul Gauguin malte dies 19. Jahrhundert Meisterstück "Arii Matamoe (Das königliche Ende)". Die Fassung des Kunstwerks misst die Größe: 45,1 x 74,3 cm und wurde mit gemalt Technik of Öl auf grobem Stoff. Es kann im eingesehen werden Das J. Paul Getty Museum digitale Sammlung, die sich in Los Angeles, Kalifornien, Vereinigte Staaten von Amerika befindet. Das Kunstwerk, das in der public domain wird mit freundlicher Genehmigung von zur Verfügung gestellt Das J. Paul Getty Museum.Der Kreditrahmen des Kunstwerks ist wie folgt: . Darüber hinaus erfolgt die Ausrichtung der digitalen Reproduktion Landschaft mit einem Seitenverhältnis von 16: 9, bedeutet, dass Die Länge ist 78 % länger als die Breite. Der Maler, Bildhauer und Grafiker Paul Gauguin war ein europäischer Künstler aus Frankreich, dessen Kunststil dem Impressionismus zuzuordnen ist. Der europäische Maler wurde in geboren 1848 in Paris, Ile-de-France, Frankreich und starb im Alter von 55 1903 in Atuona, Französisch-Polynesien.

Wählen Sie Ihr Produktmaterial aus

In den Produkt-Dropdown-Listen können Sie ein Material und eine Größe Ihrer Wahl auswählen. Zur Individualisierung stehen folgende Möglichkeiten zur Verfügung:

• Der Posterdruck auf Leinwandmaterial: Bei unserem Poster handelt es sich um eine bedruckte Leinwand mit einer leichten Oberflächenveredelung. Es dient dazu, den Kunstdruck in einen individuellen Rahmen zu setzen. Bitte beachten Sie, dass wir abhängig von der absoluten Größe des Leinwandposterdrucks rund um das Kunstwerk einen weißen Rand von ca. 2–6 cm hinzufügen, um die Rahmung mit Ihrem individuellen Rahmen zu erleichtern.
• Acrylglasbild (mit Echtglasbeschichtung): Der Druck auf Acrylglas, oft auch als UV-Druck auf Plexiglas bezeichnet, verwandelt Ihr Lieblingsoriginal in eine tolle Wanddekoration. Das Kunstwerk wird mit moderner UV-Drucktechnik individuell angefertigt. Es erzeugt tiefe und satte Farbtöne. Das Acrylglas schützt Ihren ausgewählten Kunstdruck über viele Jahre vor Licht und äußeren Einflüssen.
• Leinwanddruck: Der Leinwanddruck, der nicht mit einem Leinwandgemälde verwechselt werden sollte, ist ein Bild, das direkt auf Baumwollleinwand aufgetragen wird. Darüber hinaus erzeugt bedrucktes Canvas eine wohnliche und warme Wirkung. Mit einer Leinwand dieses Kunstwerks können Sie Ihren eigenen Kunstdruck in ein großformatiges Kunstwerk verwandeln. Wie kann ich eine Leinwand an meine Wand hängen? Ein Leinwanddruck hat den Vorteil, dass er ein geringes Gewicht hat, was bedeutet, dass er problemlos ohne zusätzliche Wandhalterungen aufgehängt werden kann. Daher eignen sich Leinwanddrucke für jede Art von Wand.
• Alu-Dibond-Druck: Ein Alu-Dibond-Druck ist ein Druckmaterial mit echter Tiefenwirkung. Die hellen und weißen Teile des Kunstwerks erstrahlen seidenglänzend, jedoch ohne Glanz.

Wichtiger Hinweis: Wir versuchen alles, um die Produkte möglichst detailliert abzubilden und auf den verschiedenen Produktdetailseiten visuell darzustellen. Dennoch können die Farben des Druckmaterials sowie der Druck geringfügig von der Darstellung auf Ihrem Bildschirm abweichen. Abhängig von den Einstellungen Ihres Bildschirms und der Beschaffenheit der Oberfläche werden nicht alle Farben zu 100 % realistisch gedruckt. Da alle Kunstdrucke manuell gedruckt und verarbeitet werden, kann es auch zu geringfügigen Abweichungen in der Größe und der genauen Position des Motivs kommen.

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Allgemeine Informationen zum Künstler

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Zusätzliche Kunstwerkinformationen des Museums (© – The J. Paul Getty Museum – www.getty.edu)

Ich habe gerade einen abgetrennten Kanak-Kopf [Pazifischer Inselbewohner] fertiggestellt, hübsch arrangiert auf einem weißen Kissen, in einem Palast meiner Erfindung und bewacht von Frauen, die ebenfalls meine Erfindung sind. --Paul Gauguin

In einem Brief an seinen Freund Daniel de Monfreid bezog sich Paul Gauguin fast beiläufig auf dieses verblüffende Gemälde eines enthaupteten menschlichen Kopfes, das er während seines ersten Aufenthalts in Polynesien in den frühen 1890er Jahren anfertigte. Reale Ereignisse, vom Tod des tahitianischen Königs Pomare V. kurz nach Gauguins Ankunft bis hin zu der Tatsache, dass der Künstler einige Jahre zuvor Zeuge einer öffentlichen Hinrichtung durch die Guillotine geworden war, haben wahrscheinlich das düstere Thema beeinflusst. Gauguin fügte oben links auf der Leinwand die tahitianischen Wörter „Arii“ und „Matamoe“ hinzu. Das erste bedeutet „edel“; das zweite „schlafende Augen“, ein Ausdruck, der „Tod“ impliziert.

Die Vorstellung eines menschlichen Kopfes, der rituell in einem reich verzierten Innenraum zur Schau gestellt wird, lässt an die Förmlichkeit eines liegenden Herrschers denken, unterstützt durch die Anwesenheit trauriger Figuren im Hintergrund. Diese Szene entspricht jedoch nicht den tatsächlichen Berichten über die Beerdigung von Pomare V, da der Körper nicht enthauptet wurde. Gauguin war ebenso geneigt, über das Leben in Polynesien zu phantasieren wie es zu dokumentieren. Leuchtende Rot-, Gelb- und Rosatöne werden mit gedämpften Braun- und Violetttönen kontrastiert, um ein tropisches Gefühl hervorzurufen. Auch die raue, sackleinenartige Leinwand deutet einen exotischen „Primitivismus“ an. In sein mit Collagen illustriertes Buch Noa Noa – das er nach seiner ersten Reise nach Tahiti begann – fügte er eine Kopie dieses Gemäldes und einen Kommentar hinzu, dass er Pomares Tod als Metapher für den Verlust der einheimischen Kultur aufgrund der europäischen Kolonialisierung betrachtete .

Symbolistische Künstler, darunter Gauguin, hatten eine Vorliebe für Bilder von enthaupteten Köpfen und damit verbundenen Figuren wie Orpheus und Johannes dem Täufer. Aber im allgemeineren Sinne mischte Gauguin auch frei östliche und westliche Bilder. Seine Besessenheit vom Thema Tod, die in seinen Tahiti-Gemälden auftaucht, bezieht sich weniger auf spirituelle Überzeugungen oder auf das, was er um sich herum sah, als vielmehr auf die Art und Weise, wie er sich selbst sah. Gauguin betrachtete sich selbst als Märtyrer, ein Opfer der modernen Gesellschaft, was ihn dazu zwang, in eine „primitive“ Kultur zu fliehen.